4. Guggenheim Museum (Museum of Contemporary Art)

New York, USA

"Toalett", "hangar flygende tallerkener" - så på den tiden beskrevet den revolusjonerende prosjekt av Museum of Contemporary Art, foreslått i 1943 av arkitekten Frank Lloyd Wright. Museet ble opprettet av filantrop Solomon R. Guggenheim basert på innsamling av samtidskunst. Wright hadde aldri engasjert i design museer, og jobbet utenfor New York, så dette prosjektet var for ham en dobbelt debut. Wright likte ikke New York, kalte ham en konkret jungelen.

Museum prosjekt han opprettet under påvirkning av det abstrakte maleriet i spesielle malerier av Wassily Kandinsky, fra samlingen av Guggenheim, er det ikke overraskende at bygningen ser ut som en omvendt pyramide-formet tårn. På grunn av dette uvanlige arkitektoniske løsninger Museum har mottatt en rekke ubehagelige kallenavn - ". Giganten sneglehus" "invertert potten barn", Det sistnevnte er ikke uten fundament, som Wright betyr imiterte spiral bøyning av skallet. Bygningen skulle starte i 1946, men ble utsatt på grunn av protester fra lokale innbyggere, og bare begynte i 1956. Solomon Guggenheim levde ikke å se det - han døde i 1949, og bygging av et fullstendig overvåket Wright.

New York media nådeløst latterlig bygge under bygging, og kalte ham en "marshmallow", "korketrekker", "invertert vaskemaskin." Journalist Brendan Gill skrev: "Det er en stein freak som sjokkerte alle som går forbi. Han har ingenting til felles med sine naboer. " En annen journalist har kalt vittig byggingen av museet "Wright spøk på intetanende New York." Men da museet ble åpnet i oktober 1959, og noen måneder etter dødsfallet av Wright, en suvenirbutikk har solgt flere kort med bilde av et museum enn postkort med reproduksjoner som er lagret i det kunst. I dag, Guggenheim-museet - en av de mest besøkte museene i New York.

3. The Centre Georges Pompidou

Paris, Frankrike

"Stone King Kong" og "en manifold økning i bakveggen i kjøleskapet" - dette er de mest harmløse sammenligninger som ble valgt for å beskrive kritikere av National Center of Art and Culture Georges Pompidou. Senteret er basert på innovative prosjekter av lite kjente arkitekter, engelskmann Richard Rogers og den italienske Renzo Piano, mates til arkitektkonkurransen i 1971. Det faktum av seieren av utlendinger i den franske konkurranse for bygging av et nasjonalt senter for fransk kunst og kultur i det franske samfunnet kalt den forventede voldshandling. På en av de offentlige arrangementer dedikert til å bygge sentrum en kvinne så aktivt uttrykte sitt sinne at det måtte bli trukket tilbake av politiet.

Situasjonen er enda mer komplisert, da det ble kjent arkitektoniske funksjoner i bygningen for fremtiden - alt teknisk design (forsterkende tilkoblinger, rør, heiser og rulletrapper) ble plassert utenfor. Uvanlig syv-etasjes bygning i high-tech stil ville vokse i hjertet av Paris, bygget opp gamle herskapshus, bare et kvartal fra den eldste parisisk bygning, bygget i 1407. Rogers og Piano jobbet hardt med prosjektet inntil 1975. I 1974 Georges Pompidou døde, og Valéry Giscard d'Estaing, som etterfulgte ham som president av republikken, skulle stoppe arbeidet på prosjektet av hans tidligere politiske rival. Jo mer så jo høyere du går bygningen, mer intensivert protester. Beboere områdene rundt byggekomité anklaget for "forstyrret offentlig orden", og kreative elite mislikte stygghet utforming. Situasjonen ble gjentatt med Eiffeltårnet. Ved åpningen av senteret i 1977, forfatteren Anthony Burgess, forfatter av "A Clockwork Orange", kalte det en "designer for $ 200 million". Likevel, Centre Pompidou utstillingshallene var aldri tom, og gradvis vant til fransk og elsker denne kolossen. Rekonstruksjon av sentrum på slutten av nittitallet utløste en ny bølge av kritikk; denne gangen ble initiert av arkitekten Richard Rogers. Han svært fornøyd med at den innvendige plassen har blitt mer lukket, og at besøkende nå nødt til å kjøpe billetter for reiser på eksterne rulletrapper.