Moteindustrien - en virksomhet som skaper sine produkter rådende oppfatning i verden, viser trender fra midlertidig - for hva morgendagen kan virke ganske flyktig. Alt dette gjør det, selvfølgelig, til å engasjere seg i alt som vi - sammen med våre penger. Oppgaven med moteindustrien - for å overbevise oss til å kjøpe ny og eksotisk, annerledes og uvanlig.

Når squeaky hjulet handelsforbindelser og trender måtte bremse kraftig i september 2008 - da Lehman Brothers plutselig (ikke alle, for folk flest) gikk konkurs, moteverdenen slått til dette er ikke helt klar. Mens aksjemarkedene var kollapset raskt, butikker fortsatt syntes håndvesker for tjue tusen dollar, i moteblader var argumenter om hvor mye høyere vil være hem av skjørt og kjoler i neste sesong, og designerne tenkt på hva det koster å sette inn mote mer levende farger Hvordan å bruke lyse farger: 7 tipsFor ytterligere å utbrodere dette vakre livet.

Presist, renner inn androgyniteten

Imidlertid har enkelte merker svarte nesten umiddelbart til det som skjer - i utformingen har mer rigor og tilbakeholdenhet. Dermed i høst-vinter kolleksjon Prada 2008 var kjoler med høye halser og sorte blonder Blonder i den moderne garderobeOg Stefano Pilati, samtidig som du arbeider på Yves Saint Laurent, viste androgyne klær og lyste hans modeller i identiske svarte parykker, legge til bilder leppestift ibenholt. Marc Jacobs åpnet en ny visjon av luksusmerket Louis Vuitton: nøytral, pastell, jordfarger og ganske enkel kutt var veldig langt fra den tidligere typisk for ham lyse, nesten tegneseriesamlinger. Den påfølgende sesongen, har fremveksten av en ny estetikk blitt mye mer opplagt, og den første i denne retningen begynte å jobbe Phoebe Philo, designer Céline. I hennes samling var strikkevarer, tunikaer, lær t-skjorter - alt veldig enkelt kutt og uten pynt. Utformingen av klærne hadde absolutt ingenting ekstra som hørtes fersk note i moteindustrien, og sende det på en helt annen måte.

Snart har svært komplisert, forseggjort design blitt nesten glemt - i det minste, det gjorde han ikke gå utover catwalken og mote som kunst. For livet av en ny minimalisme. Det tilbyr enkle løsninger for vanskelige tider; kvalitet, gode ting var fortsatt relevant, men nå favorisere investering i garderoben, som kan vare i mange år, og ikke kjøpe kortsiktige treff som i et par måneder vil bli en del av historien til mote.

Folk begynte å se etter en pålitelig og høy kvalitet på ting som ikke bærer preg eksplisitte dagens trender, og er allsidig nok til å brukes nesten hvor som helst - på kontoret eller i en restaurant eller på en fest. Minimalisme ble et funksjonelt alternativ til den tidligere dominert rent forbruker motto: ". Tilbring, forbruk, forbruk"

Klær ble lettere - som er nedfelt i hennes budskap. Designere som Stella McCartney og Hannah MacGibbon jobbet med kostymer og nøytrale farger, eksperimentere med bare mindre og umerkelig ved første blikk elementer. Nye folk i bransjen, for eksempel Alexander Wang og Heikki Salonen (som tidligere hadde vært fokusert på urbane street klær, og hentet inspirasjon fra stilen av grunge) appellerte til de designelementer som ligger i sportsklær Sportsklær - Historie og nåtidOg enkle farger - svart, hvit og grå. Selv designere blant kjendiser som Victoria Beckham, som har lykkes dukket opp fra stormer av krisen bare ved store navnene begynte å bruke strenge silhuetter, et minimum av smykker og rolige farger. Veldig snart, har minimalisme blitt mer enn en mote trend - han var en ånd av tiden.

Metamorfose i bransjen under diktatur tid

Hvis vi ser på historien, kan vi se at minimalisme fra tid til annen ble moderne i hele det tjuende århundre. Faktisk nesten hver mer eller mindre sterk sosial bevegelse som begivenhetsrik århundre ble ledsaget av minimalistiske trender i mote. På 1920-tallet begynte kvinner å fri seg fra rollen som husmødre, og samtidig frigjort fra korsetter, lange skjørt og brede crinolines. På 1980-tallet begynte kvinner å aktivt kjempe for like karrieremuligheter med menn og deres klær igjen blitt mer enkel, praktisk, og selv - mandig. Når pendelen av folkemeningen og sosiale trender begynte å bevege seg i motsatt retning (mindre feminisme, feminitet mer) podier fylt med utsøkt, frodige kjoler, delikate blomster og alle slags dekorative elementer.

Hendte det at den siste lavkonjunktur - kalt kvinnelig resesjon på grunn av tap av arbeidsplasser og sosiale tilskudd mest berørt er kvinner - igjen gjort mote enkel og androgyne. Og det faktum at designere, først svart på de endringene som skjer, er kvinner - Philo, McCartney og MacGibbon - det er ikke bare en tilfeldighet.

Imidlertid er minimalisme også bak de bredere og ofte mindre synlige sosiale prosesser: reduksjonisme har alltid vært ett av verktøyene for utvikling og innovasjon. For eksempel, gjorde Paul Poiret, designeren av begynnelsen av det tjuende århundre, ikke tilhører noen sosial bevegelse. Innen den tid hans verker var minimalistisk, men han bare ble kvitt den redundans i kvinners klær, som ikke var til sin smak. I 1960, designerne av romalderen, blant dem var Pierre Cardin i enkle og rene former av hans arbeid presentert en ny type futurisme, som penetreres ikke bare i mote, men i livet generelt.

Uansett, minimalisme alltid reflektere sosiale endringer. Han gir oss muligheten til å kle seg mer beskjedent, og ikke føle på grunn av denne forlegenhet, for å spare og ikke å se gammeldags, for å gjenopplive sine lommebøker føle seg bedre. Dette vil fortsette så lenge rattet i historien ikke vil gå videre, og vil ikke komme en annen tid til aktiv forbruk - som, å dømme etter erfaringene fra historien, vil igjen være en rømling.

Relaterte artikler

Klassisk stil - mote uten alder

Landlig stil på kjolen: Western er alltid på moten

Retro stil av kjole: en klassiker for all tid

Hippie stil: lage din egen verden