Mote endres hver sesong, men ett, er det fortsatt uendret - i sine inspirasjonsbilder fra fortiden som er tydelig i den ene eller den andre designer samlinger. Ser tilbake er ikke begrenset til det tyvende århundre, der hvert tiår det var noe radikalt nytt, forskjellig fra den forrige. Historisk kostyme er i økende grad i fokus Couturier som uforvarende tiltrekker øynene av innbyggerne i mote til mer fjerntliggende perioder.

Den mest betydningsfulle i historisk kostyme som en kategori er kvinners kjoler som var slitt i perioden fra middelalderen til slutten av forrige århundre. I løpet av disse årene har utviklingen av mote gikk veldig sakte, tallet eller enda mer opprettholdt samme retning i et kutt i sitt kostyme og dekorere. Det var en gang en klar atskillelse av mannlige og kvinnelige kostyme, som vi ikke kan si i dag når distribuert androgyne stil og unisex.

Historisk kostyme av middelalderen

Fødselen av historisk kostyme kan du snakke til tidlig middelalder, fordi før det, i antikken, folk hadde på seg veldig enkle klær som ikke kan kalles drakten selv. I middelalderen var det en dress som en multi-lagdelt sett - det ble gitt lavere lang skjorte (tunika) med lange ermer og heldekkende beina, ble det satt på toppen av en kontrast farge skjorte eller en kjole som hadde en kortere skjørt og ermer. På den tiden, klærne var de mest utilitaristiske, selv edle mennesker hun ikke avviker prakt og mangfold.

I XIII begynte århundre komplikasjon drakten som var lagdelte. Mest trøye kvinner wore Cotto, topp kjole laget av lin, ull, silke Silke - en arv fra den gule keiser tre primærfargene (rød, grønn og blå). Ble satt på toppen av katter surcot - element av yttertøy Yttertøy: med spesiell varme edle stoffer, var svært vanlige hette kapper og en cape, med lange ermer og uten dem. Kvinners kjole sorkani som snører opp i midjen og løfte brystene, regnes en egenskap av luksus, som på den tiden fast irettesatt. Hatter var en integrert del av kostyme av både kvinner og menn. En rekke former utligne beskjedne kjoler.

Senmiddelalderen drakt - en historie om å bryte forbudet mot chic bilde. I perioden fra fjortende til det sekstende lagene tallet bare økt, selv om volumet av kostymer senere perioder var langt unna. Bæres av den nedre og øvre plagg, og hvert av lagene besto av 04:57 obligatoriske elementer - ". Pære" en real

Variasjonen av mote fire århundrer

Renaissance virkelig gjenopplivet mote, noe som er spesielt merkbart i endringen av den kvinnelige kostyme. På slutten av det XVI århundre var det en rigid skjelett skjørt, som ga en figur pomp og volum, kjoler ble sydd av dyre materialer var ikke lenger begrenset sett med farger og glitrende prakt av design.

I XVII århundre, menns dress Menns dresser: tradisjon og modernitet hadde betydelig paramilitære funksjoner kvinnelige fortsatte å bli fylt med den samme luksus som nå rikt manifestert i en rekke tilbehør som har blitt en integrert del av bildet. XVII og XVIII århundre ble den mest populære når det gjelder å låne historisk drakt i dag. Det var en tid med barokk og rokokko med deres tendens til blendende prakt skjørt, rik dekorasjon tilbehør, broderi ofte forbundet med historiske kostymer i prinsippet.

I begynnelsen av det nittende århundre craving for luksus i en dress er avtagende, som var først tydelig i den strenge empirestil, og deretter i den romantiske kjole med blonde korsett med markert midje og opphovnet ermene. I krysset av de følgende århundrene kvinnen ble løslatt fra utgangen av korsett, med sin forsvinning kan feire solnedgang historisk kostyme.

I begynnelsen av XX århundre ble født Hennes Majestet mote - designere nå vil diktere hva du skal ha menn og kvinners klær gradvis begynte å miste kontakten med den aktuelle epoken og dens krav til utseende. Epoken med moderne eller Art Nouveau-stil med mer naturlige linjer og oppgivelse av prakt, ble det "siste svelge", som markerte overgangen fra å passe individuelle stil.

Historisk kostyme i dag

For lenge siden, fortsetter sin historiske kostyme har en passiv liv i nåtiden. Hvor han hevdet først? Først av alt, er det re-etablering av virkeligheten tidligere epoker i den historiske drama og filmer. Selvfølgelig, de brukes stilisering - sy nye kostymer, fullt gjenskape stilen til en bestemt periode. Mange mennesker bort i historiske rekonstruksjoner og på fritiden med glede vie seg til spennende dykk inn i verden av middelalderen eller luksus rokokko, sette på ny skreddersydd dress.

Bryllup og karneval fester, inkludert den berømte venetianske karnevalet - en god unnskyldning for en mulig rekonstruksjon av historisk kostyme. Den mest populære her er perioden fra det sekstende til det nittende århundre. I noen tilfeller, som er sjeldne unntak fra regelen, kan være slitt autentisk perioden drakt, forblir, for eksempel fra Art Nouveau.

I utgangspunktet alle originaler igjen en rik arv fra renessansen eller barokken langt hold som eple av et øye i museer. De kan ikke bli satt på, men du kan i det uendelige nyte skjønnheten, glamour eller beherskelse av historisk kostyme, som fødte mange moderne stiler av kjole.

Relaterte artikler

Velour dresser: triumf plysj mote

Velour dresser - sporty chic

Buksedrakt - en av de prestasjoner av kvinner

Kostymer for dans: bevegelsen er underlagt alle